5 consejos para hacer fotografía durante los viajes

Imagen de Art Godwin Laban

Cada lugar que visitamos tiene su propio aspecto particular, carácter y ambiente. Si queremos que las fotografías de nuestros viajes sean buenas y duraderas, deben capturar todas estas cualidades y decir tanto sobre un lugar como darle el aspecto literal.

Es poco probable que recordemos por mucho tiempo el olor y el zumbido de un jardín de flores en primavera, el asombro de mirar por primera vez a la montaña que pretendemos escalar, la caricia de una brisa tropical, la emoción de una enorme montaña rusa, la maravilla de nuestro primer oso salvaje o la adrenalina del rafting en aguas blancas. Nuestras fotografías necesitan recuperar estas y otras sensaciones, desencadenar nuestros recuerdos y comunicar cómo nos sentimos a los demás. Para hacer esto, necesitamos pensar y sentir tanto como mirar cuando salimos a hacer fotografías.

En primer lugar, piense en lo que lo hizo decidir, de todos los lugares del mundo, elegir este destino en particular. Sea lo que sea, la playa, los paseos, la montaña, las galerías, la comida, obviamente te atrae. Si no lo hiciera, no irías allí. Ese sitio o actividad (o inactividad) es una de las cosas que desea fotografiar. Pero probablemente hay muchos otros aspectos interesantes del lugar que puede no ser consciente de. Ahí es donde entra en juego la investigación.

Comprender las costumbres y tradiciones de un lugar es vital. Por un lado, quiere asegurarse de actuar de una manera que no sea grosera u ofensiva mientras está allí, y es difícil saber qué es aceptable y qué no con algún conocimiento. También puede ayudar a entender las cosas que la gente hace que en el primer encuentro que podría considerar incomprensible o incluso horrible.

Cuando llegue a su destino, esté abierto e intente tomar nota de las primeras impresiones; escríbalas si es necesario. (Un cuaderno es un accesorio esencial para un fotógrafo de viajes.) Cuando ve un lugar por primera vez desde la ventana del avión, o cuando conduce alrededor de una curva y allí está, o cuando el barco se acerca a una isla lejana, ¿cómo se siente? ¿A dónde van tus ojos primero? ¿Qué notas sobre el lugar de inmediato? Un olor? El calor o el frío? ¿Ampollas de luz solar? Niebla misteriosa? ¿Un edificio o vista en particular? La forma en que la gente se mueve? ¿Su vestido? Sea lo que sea, recuérdalo. Las primeras impresiones son chispas invaluables para la interpretación creativa, y por definición no son repetibles. Has visto el lugar en imágenes, has leído sobre él. Ahora estás allí, y todos tus sentidos pueden participar.

Imagen de Miriam Myriama

Sal ahí fuera. La única manera de descubrir el ritmo de la vida en un lugar, y así averiguar qué disparar, es experimentarlo. Muchos lugares, particularmente los calientes, están activos muy temprano en la mañana y tarde en la tarde, sino más bien en una pausa alrededor del mediodía. Levántate temprano, quédate hasta tarde. Si está en un recorrido que está programado para salir del hotel o barco a las 9:00, levántese bien antes del amanecer. Pasee antes de reunirse con sus compañeros. Si el recorrido regresa al hotel o al barco para almorzar, no vaya con ellos. En lugar de tomar el autobús de regreso al final de un recorrido por la tarde, pasar el rato hasta después de la puesta del sol y luego tomar un taxi. Utilice cualquier tiempo libre para salir y buscar fotografías. Además de hacer uso de más oportunidades, el tiempo dedicado a descubrir el lugar enriquecerá su experiencia.

Perderse. Pasea por callejones. Siéntese en los cafés y observe cómo pasa la vida. No coma donde lo hacen los turistas, sino donde vea lugareños. Simplemente salga por una calle y vea a dónde conduce. Mira alrededor de las curvas, sobre las subidas. Aléjate de la multitud. Me parece que si me alejo de los turistas y sitios turísticos, lejos de lo que es demasiado familiar y cómodo, es mucho más fácil adaptarse al ritmo de un lugar, y ser más observador.

Siempre tenga su cámara con usted y siempre mantenga los ojos abiertos. Serendipity juega un papel enormemente importante en la fotografía de viajes. Nunca se sabe lo que se va a ejecutar, y usted tiene que estar listo. Muchas veces verá lo que podría ser una buena fotografía, pero decidirá que la luz no está bien, o que no hay gente alrededor, o demasiadas, algo que significa que tendrá que volver más tarde. Pero a veces tienes suerte. Le sucede a tropezar con una escena en el momento justo. Si olvidó su cámara, está fuera de la película, o su tarjeta digital está llena, si tiene que buscar a tientas alrededor de conseguir la lente derecha en, el momento puede haber desaparecido antes de que pueda recuperarse. Esto es cierto si usted está haciendo fotografía callejera o visitando un sitio natural o artificial. Montañas, árboles, monumentos y otros sujetos estáticos, por supuesto, no van a ir a ninguna parte, pero es poco probable que el rayo de sol, el águila en alza o la pareja que abraza que agregan el elemento necesario a su fotografía. Piense en ello como una caza: cada vez que salga de los confines de su campamento, debe estar listo y capaz de capturar lo que aparezca.

Tómese tiempo para la fotografía. Como hacer algo bien, hacer buenas fotografías requiere un compromiso de tiempo y energía. Un problema con gran parte de los viajes modernos es que los días están llenos de excursiones programadas, eventos y comidas. Nuestros viajes son generalmente de tiempo limitado, y naturalmente queremos ver tantos sitios como sea posible. Los itinerarios rara vez dejan espacio para la fotografía seria. Tienes que hacer tiempo. Puede ayudar a que la fotografía sea una parte programada de todos los días, para que sepa que tiene el tiempo y no se sienta tentado a volverse perezoso y decir: “Lo haré mañana.Podría llover mañana. No pospongas las cosas.

Por encima de todo, trabajar las situaciones más. Nunca esté satisfecho con su primera vista de un lugar o el primer cuadro que encaje. Siempre es posible, y generalmente probable, que puedas encontrar algo mejor. ¿Por qué más los pintores harían bocetos? Acércate, luego acércate aún más. Prueba diferentes ángulos, diferentes lentes. Espere la luz, espere a la multitud, espere a que un pájaro aterrice en la rama del árbol. Nunca tengas prisa por llegar a otro lugar. Dígase a sí mismo que nada es más importante que obtener lo mejor que puede salir de la situación en la que se encuentra. Una vez que hayas agotado todas las posibilidades que se te ocurran, puedes comenzar a trabajar en la siguiente.

  1. Paisaje

Los paisajes vienen en todas las formas: montañas, bosques, llanuras, desiertos, pantanos, lagos, ríos, costas marinas. Cada uno tiene sus propias características, y los sitios individuales dentro de cada categoría tienen su propia también. Los Grand Tetons no se parecen a los Andes: el río Nilo es diferente del Mississippi.

Sea cual sea el tipo de paisaje que esté filmando, piense en cuáles son las cualidades esenciales, y no solo las visuales; piense en cómo el lugar lo hace sentir, qué tipo de emociones despierta en usted. Luego busque maneras de obtener esas cualidades y sentimientos en la película. ¿Es una costa rocosa, violentamente lavada por las olas o una costa brillante y arenosa? Si es el primero, quieres mostrar olas rompiendo contra la orilla, probablemente en clima tormentoso. El cielo azul y la luz solar son más apropiados para este último a menos que desee mostrar la desolación de una playa turística en invierno.

2. Ciudades y pueblos

Al igual que los paisajes, cada ciudad y pueblo tiene su propia apariencia: un entorno, arquitectura o horizonte distintivo; un sitio local famoso; un tipo particular de comida o vestido. Siempre hay al menos una cosa que es única. Al cubrir un pueblo o ciudad, incluso un pueblo pequeño, debe hacer tres cosas básicas como mínimo: capturar una sensación de lugar, que generalmente es una toma amplia que muestra el entorno, el horizonte u otra vista que da una sensación para el conjunto; hitos por los que el lugar es famoso; la vida de sus habitantes. Para los paisajes urbanos y tomas amplias, así como para los puntos de referencia, es una buena idea revisar los bastidores de tarjetas postales en el vestíbulo de su hotel o en los quioscos. Rápidamente le darán una idea de dónde están las mejores vistas y lo que se considera lo suficientemente conocido como para justificar una postal.

3. Monumentos y otros edificios

Cuando esté fotografiando edificios, estatuas u otros monumentos, piense en lo que representan antes de disparar. Por ejemplo: hay una gran estatua de Vulcan fuera de Birmingham, Alabama. Podrías hacer una imagen perfectamente agradable de él parado en su colina en un día soleado, pero esa imagen no diría mucho sobre quién es Vulcano. Una fotografía en una noche tormentosa, con tal vez un rayo en el fondo, lo haría. Los cañones en un campo de batalla histórico podrían verse mejor en la niebla que en la luz del sol brillante. Obtenga la idea del tema, luego piense en el clima, la luz, el ángulo, etc. que mejor lo comunica.

4. Fotografiar a familiares y amigos

A menudo viajamos con personas que conocemos, tomando unas vacaciones familiares, por ejemplo, o andando en bicicleta por la Toscana con un grupo de amigos. Naturalmente, queremos volver a casa con fotos de ellos como recuerdos del viaje. Asegúrese de obtener estos, pero no olvide que también puede usar a los miembros de su familia y sus amigos para que sus otras fotografías sean más efectivas.

Cuando usted está haciendo fotos de sus amigos, tratar de encontrar un equilibrio entre una foto y una imagen del lugar. Un amigo mío una vez hizo un retrato de primer plano de mí en China. No fue un gran retrato, pero lo más importante, podría haberse hecho en mi patio trasero, no había nada del lugar en el marco. Por supuesto, es posible que desee tomar retratos o capturar la expresión de alguien en un momento determinado, pero a menudo está haciendo la imagen como una forma de documentar su experiencia compartida. Quieres mostrar lo suficiente de tu amigo para poder reconocerlo, esa mota vertical en la distancia podría ser cualquiera. Pero no quieres estar tan cerca que no haya contexto. Si tu amigo es el sujeto principal, tiene que ser lo suficientemente fuerte como para llamar la atención y ser reconocible, pero aún así mantener un sentido de dónde está.

5. Fotografiar extraños

Lo mejor es pedir permiso si desea fotografiar a alguien, especialmente si está trabajando de cerca. Involucrarlos antes de sacar la cámara. Aprenda al menos cómo decir “hola” y “¿Puedo hacer una fotografía” en el idioma local; solo demostrar que ha hecho un pequeño esfuerzo ayuda. Explíqueles lo que quieres hacer y de qué se trata de ellos lo que te hizo querer hacer una foto. Si se aborda de una manera abierta y amigable, la mayoría de la gente estará de acuerdo; muchos se sienten halagados de que alguien haya mostrado interés en ellos y en lo que hacen. En lugares donde hay mucho turismo, puede encontrarse con personas que están cansadas de ser fotografiadas: muchos turistas no son lo suficientemente corteses como para pedir permiso, y la gente local puede sentirse abusada y explotada. La única forma de superar esto es pasar tiempo con la gente o ir a partes del lugar menos frecuentado por los turistas.

En muchos destinos turísticos, la gente puede pedir dinero si desea fotografiarlos. Muchos de estos lugares son desesperadamente pobres, y la gente tiene pocas maneras de conseguir dinero en efectivo. El dinero que piden generalmente no es mucho para nosotros, pero puede representar mucho para ellos. Cómo lidiar con estas situaciones depende de usted, pero recuerde que cada vez que compre una postal, está feliz de gastar el dinero para una foto que otra persona tomó. ¿Por qué no gastar un poco por su cuenta?

No siempre puedes pedir permiso, por supuesto. Si está filmando una escena callejera o una toma amplia de un mercado, no puede correr hacia todos y preguntar si está bien. En general, a las personas no les importa este tipo de fotografía, solo cuando se las señala que se sienten incómodas. Pero no siempre. Sea sensible a la escena en su visor. Si la gente se está poniendo nerviosa, pedir permiso o seguir adelante.

Hacer uso de las personas para dar a sus imágenes vida y escala. Si la fachada de un edificio en particular le atrae, la imagen puede ser mucho mejor si muestra a la gente caminando frente a ella. Le darán escala y también permitirán a los espectadores saber qué tipo de personas viven allí, cómo se visten y similares. Un café al aire libre puede ser más interesante lleno de gente que vacío.

Fuente: National Georaphic

Leave a Reply

Your email address will not be published. Required fields are marked *